Levitico.

se forma en Enero de 1996, tomando como influencia principal el Punk-rock, con la única finalidad de hacer música para divertirse, pero al pasar el tiempo la banda se fue dando cuenta del gran impacto que causaban en el público. Esto motivó a que una serie de pequeños empresarios de la región del centro del país buscaran el talento de la banda para que se presentaran en diversos festivales y espectáculos públicos.

A mediados del 1997 Levítico participa en el 7mo. Festival de Nuevas Bandas en Caracas (Cabe destacar que es el festival de nuevos talentos mas importante del país)
Entre las presentaciones más importantes que ha tenido Levítico se pueden destacar la gira \"Ecos punzantes del Ayer\" de Zapato3, banda Venezolana reconocida a nivel nacional e internacional. Gira \"Pop n´ Rock\" junto a bandas como Molotov (México), Aterciopelados (Colombia), Control Machete (México), y Desorden Publico (Venezuela). Después de estas giras Levítico fue firmado por el sello independiente \"Limbo Record\" con el cual presentaron su primera producción discográfica, teniendo excelentes ventas a pesar de su poco apoyo publicitario.

En noviembre del 2002 Levítico hace su primer lanzamiento en "12 años 12 bandas" de su más reciente producción "Los hijos del chino k-no".

Integrantes: CARLOS DOMÍNGUEZ, CARLOS CURTO, RICARDO MASTROMONACO

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Heroina-Levitico

Animas Negras

Se forma a mediados de 1998 en Colón Estado Táchira como un proyecto entre Jhonny Ruiz (Voz / Guitarra) y José Luis Chacón (Batería) después de haber abandonado la agrupación en que se conocieron, Luego de un tiempo, un viejo amigo de Jhonny, Jean Carlos Sobral (Guitarra) se unió a la banda, luego, por esas casualidades de la vida se integra Javier Vielma (Bajo) y desde el primer momento se sintió la química que seria la bandera de Animas Negras en todas sus presentaciones. En el año 2007 se une a la banda Michael Zapata (Guitarra) quien les había acompañado en algunas ocasiones como guitarrista invitado para los tributos a Iron Maiden, El primer proyecto llevo por nombre “Vértigo” en el cual tocaban versiones de Pop Rock y cosas por el estilo, esto se hizo con el fin de “entrar en forma” mientras comenzaban a trabajar en su propio material, esto les permitió tener algunas presentaciones, luego cambiaron su nombre a “Adagio”, con este nombre se presentaron una o dos veces cuando mucho. Luego de un tiempo buscando nombre decidieron llamarlo como la primera canción que escribió Jhonny (Voz) “Animas Negras” quedando los 4 integrantes satisfechos con este nombre ya que creían que de verdad representaba lo que querían transmitir con su música cada día mas inclinada hacia el Heavy Metal. En los primeros días su enfoque musical no era claro, paseaban desde Pop Rock hasta Thrash Metal en todos sus temas, esto hizo que algunos de sus temas tuvieran atractivo “comercial” permitiendo así que la banda se presentara en varios eventos, incluso eventos televisados, pero la banda no quería que eso fuera su futuro, querían algo mas, no solo tocar versiones y música “comercial”, un día se reunieron y decidieron que la banda se iba a dedicar a componer temas propios y que iban a seguir la línea del Heavy Metal ya que entre sus principales influencias se encontraban bandas como Iron Maiden, Megadeth, Metallica, Black Sabbath, Deep Purple y Rata Blanca entre otros. Así fue como realmente Animas Negras tomó forma. Comenzaron a trabajar en temas propios y con algunas pequeñas presentaciones los fueron dando a conocer con gran aceptación por parte del público, no pasó mucho tiempo para que los integrantes descubrieran bandas como Dream Theater, Rush, Angra, Symphony X, Stratovarius, Nightwish, causando esto un gran impacto en la banda y en su manera de enfocar su música, a partir de ahí su música adquirió ciertos matices de rock progresivo pero decidieron mantener su estilo en lo que algunos llaman “Heavy Clásico” o “Heavy Tradicional”, otras personas que han escuchado la banda lo llaman “Heavy Progresivo”. La banda simplemente lo llama Heavy Metal. En el año 2000 ganaron el primer Festival A.A. en la ciudad de Acarigua, al cual fueron invitados a la siguiente edición el mismo año. Cuentan con un Demo autotitulado de nueve temas grabado en el año 2000 y ya está a la venta su primera producción profesional “La Orden del Cristal”

Fauna Crepuscular.

Fauna Crepuscular, formado en 1995, lo componen Ulneiver Valles en la batería, Daniel Leza en el bajo, Diego Lecuna en el saxo tenor, Emilio Álvarez en la guitarra, Gustavo Insignares en la guitarra, Alexis Rendón en el clarinete, Francisco Rendiles en el teclado, y Leonardo Degl' Innocenti en la voz. En 1995 ingresan Ernesto Sosa y Herman Albrecht en las trompetas.

En 1996 interviene en el compilado Latin Ska Vol. II y en el disco recopilatorio Caracas Underground. En 1998, se suman al conjunto Diego Álvarez en la percusión, Wladimir Peña en el trombón y José Luis Osuna suplanta a los antiguos trompetistas.

Birra-fauna crepuscular



Fauna Crepuscular - Jodaska

Candy66

Candy66 es una exitosa agrupación juvenil que posee gran número de fanáticos en todo el país (desde los 7 a los 25 años de edad principalmente), con una propuesta original y autentica, muy apartada de ser un producto comercial creado por alguien más que sus mismos integrantes. Desde sus inicios, al consolidarse como los ganadores del renombrado evento: Festival Nuevas Bandas de Venezuela (año 2.000) y durante todas sus presentaciones ulteriores (Mas de medio centenar de conciertos a nivel Nacional entre los años 2002-2004), siempre ha sabido presentar un buen espectáculo musical y visual a todos los públicos asistentes (muy recordada la deslumbrante presentación junto a Korn y Papa Roach en el Caracas POP festival 2.002, ante mas de 30,000 espectadores), así como en el Nuevas Bandas SXSW 2.001 de U.S.A. y Bonaire, compartiendo tarima con destacadas bandas internacionales y nacionales, tales como Aterciopelados, Genitallica, Caramelos de Cianuro, (Molotov en su gira Venezolana), Telecorazón por la Vida 2.003, y otros. Mas recientemente realizaron una exitosa presentación en el evento “La Media Torta” (Junio 2.004) en Bogota, Colombia (De los mismos organizadores de Rock en el parque), cerrando el espectáculo y logrando comentarios muy positivos por los medios de comunicación, lo cual indica un buen comienzo en el vecino país.

En los recientes Premios Pop and Rock de 2.004 en Venezuela, recibieron el premio como Mejor Banda del Año, así como Mejor Banda Revelación en los Premios Metal Hecho en Venezuela del 2.004. Finalmente numerosas presentaciones televisivas, radiales y por otros medios de comunicación, que consolidan a esta Joven Agrupación Musical Venezolana, como una gran promesa Venezolana con miras a la Internacionalización.

Candy 66 posee en su haber dos producciones discográficas, a saber:: P.O.P. (Casa Disquera Latin World 2.001-2.002) y “A+” (Casa Disquera Latin World 2.003) respectivamente, así como distintas apariciones en varios CD recopilatorios nacionales. Sus temas han sonado frecuentemente en las distintas emisoras radiales Nacionales, todos sus sencillos han entrado en el TOP 100 del Record Report Nacional Venezolano (Reporte que no discrimina por Genero Musical específico)

El video “Fe” último sencillo promocional del disco “A+” alcanzo rápidamente la posición número 1 del canal de música venezolano Puma TV, gracias al voto del público televidente de dicho canal.

Actualmente Candy 66 esta en el lanzamiento de un disco en vivo “5 Mundos” , el cual saldrá a la venta en Diciembre 2.004 en Venezuela, Se espera que este material se empezara a comercializar el 15 de Diciembre de 2.004.

Integrantes: Jean de Oliveira - Voz, Alejandro Martínez - Bajo, Frank Pulgar - guitarra y Guillermo Moreno - batería

Candy 66 burrera



Candy66 Madre

Gastonia

Gastonia es una banda de Power Metal experimental que nace en el 2003 en la ciudad de Maracaibo – Edo. Zulia (Venezuela), su primera aparición pública fue el 13 de diciembre de 2003 en un conocido festival de la ciudad. Seguidamente se dedican a grabar un demo de dos canciones (Dios Sol – Dorian Gray), canciones que tuvieron mucha aceptación por parte de varias comunidades Web ( www.metahard.tk, www.rockextremo.com y otras) Luego de la grabación de este mencionado demo, la agrupación sufre durante dos años varios cambios en su formación y al inicio del 2006 se encuentra con los actuales integrantes Endi Paredes – Voz, Simón Montilla – Guitarra, Luís Enrique Pineda – Guitarra, Lindarwin Sánchez – Bajo, Oswaldo González – Teclado y Eduardo Espina Baterista formación que se dedico por completo en grabar su demo = single No Existe Adiós que salio a principios de Septiembre del 2006.

Arkangel

Arkangel es una banda venezolana de heavy metal que nació en la segunda década de los años 70. En el año de 1981, los hermanos Picozzi (Giorgio y Giancarlo), Breno Díaz, Freddy Marshall y Paul Silvestre Gillman, al principio la banda tenía por nombre Powerage.

Power Age es invitada a participar en varios festivales musicales realizados en Caracas; capital del país. En esos espectáculos; Power Age causa sensación; pues el público se sorprende al ver una banda capaz de tocar hard rock y metal, al estilo de Zeppelin, Sabbath o Aerosmith; en lugar del aburrido cóctel de jazz, fusión y música afrocaribeña, que generalmente interpretaban las bandas capitalinas, Así nace la leyenda en torno a la Banda Power Age y "su rock salvaje". El impacto que producen las actuaciones del grupo; es lo que motiva al locutor y productor de TV, Alfredo Escalante, a presentar al Power Age en su programa de televisión, llamado "La Música Que Sacudió al Mundo"; dicho show televisivo se transmitía en todo el país y tuvo tal éxito; que Escalante se anima a convertirse en ASESOR (algo muy distinto a Manager) de la Banda, y comienza a buscar una casa disquera que se encargue de la edición del tan esperado primer LP de la Banda. A.Escalante contacta a el productor discográfico Salvador Pérez del sello Corporación Los Ruices (Color);quien asiste a uno de sus ensayos y les ofrece su primer contrato discográfico; sugiriéndoles además el cambio de nombre de la Banda; los músicos aceptan; firman contrato por tres discos; entran en los estudios de grabación y en solo tres días realizan su primer trabajo discográfico. Ha nacido ARKANGEL. Pues ese es el nuevo nombre elegido por la Banda; y estrenan su primer LP Arkangel en un concierto realizado en el teatro La Campiña en Caracas (o sea que lo del estreno en Valencia dista mucho de ser verdad) el 30 de octubre de 1981, en el Estadio Polideportivo Misael Delgado, de la ciudad de Valencia; el éxito del disco es tal, que rápidamente se agotan las existencias y la Banda Arkangel se convierte en la mayor vendedora en la historia del rock en Venezuela. Incluso; cuatro temas del disco son tomados para formar parte del sound track de la película [Cangrejo] del cineasta Venezolano Román Chalbaud; en ese film la Banda aparece en varias escenas. Con esa película; la música y la imagen de la Banda llegan a lugares tan lejanos y dispares como la URSS y China; además de que [Cangrejo]; participa en el célebre festival Cinematográfico de Cannes, obteniendo magnífica crítica.


Durante 1982 Arkangel prosigue sus giras por todo el país; presentándose en numerosos conciertos y shows de TV. Además; en ese año comienza la grabación del segundo álbum de la Banda titulado Rock Nacional; uno de cuyos lados es grabado totalmente en directo;producidos todos los discos del grupo por su asesor Alfredo Escalante, constituyéndose Arkangel; en la primera Banda de rock Venezolana; que produce un disco [en vivo]. Llegamos así a 1983... En ese año se edita el tercer trabajo de la Banda; titulado Represión Latinoamericana. Con ese disco Arkangel se da a conocer fuera de Venezuela; convirtiéndose en una de las leyendas del metal latinoamericano. En ese álbum, la banda incorpora los teclados a su Staff; buscando nuevas vías musicales; con Micky Tedeschi en los teclados, lo que significa la ruptura del grupo, ya que esto obliga a Paul Gillman y a Alfredo Escalante a dejar la banda, ya que no estaban de acuerdo con la incorporación de un nuevo miembro a la banda. y también aborda en sus canciones; los problemas que aun hoy aquejan a la América Latina; esa es la razón que explica la trascendencia de Arkangel a nivel de Latinoamérica. A finales de los años 80; la Banda realiza dos nuevas producciones musicales: La Respuesta y No Más Apariencias, en las cuales trata de fusionar el metal con el pop; pero los músicos no se sentían conformes con lo que hacían; a pesar de que eran dos discos excelentes, y es entonces que Arkangel decide volver a sus raíces, el metal, y entran en los estudios; a principios de los años 90, para grabar su segunda producción discográfica en forma independiente. El disco se titula Inmortal y la música (heavy metal total); refleja el pensamiento de la Banda... El rock es eterno y jamás morirá.

Miembros:

* Luis González - Voz solista
* Giancarlo Picozzi - Guitarras y voces
* Carlos Arvelo - Guitarras y voces
* Felipe Arcuri - Bajo y voces
* Giorgio Picozzi - Batería y Arreglos

Arkangel - La procesión (1982)



Represion LatinoAmerica - Arkangel

Gillman

la agrupación fue formada por Paul Gillman, tras su salida de Arkangel, Ernesto Ferro (guitarra), Luis Ferrer (bajo) y Felipe Celis (batería), haciendo su debut en 1984 con el álbum Levántate y Pelea, un disco cargado de fuerza, con notables influencias de Iron Maiden. Para 1985 la banda Gillman sufre algunos cambios, Felipe Celis y Luis Ferrer abandonan la agrupación, pero se les unen dos músicos de la banda "Resistencia", Víctor López Inaudi (bajo) y Rodrigo Yoma Aparici (guitarra), además de incluir al baterista Félix Guerra. A partir de esa fecha, la banda se mantuvo en constante evolución, siempre manteniéndose el líder de la agrupación Paul Gillman. En enero de 1992 Ernesto Ferro guitarrista y co-fundador del proyecto Gillman decide abandonar la banda para emprender su carrera como solista. Temas como El Poeta, Levantate y Pelea, Los Visitantes y Ladrolitico son algunos de los tantos temas aportados por este talentoso músico a la banda. Gillman se ha caracterizado por su persistente lucha en pro de la música Heavy Metal en Venezuela

Para 2003, el Guerrero tenía guardada una gran sorpresa que muchos fans habían esperado: el retorno de Gillman a los escenarios. A esto, hay que agregarle la realización de un nuevo albúm de estudio después de más 10 años. Y una nueva imagen Gillman venia renovado.

Con el regreso de Gillman a las carteleras del Rock, se fue creando cuidadosamente una imagen acorde a las aspiraciones de la banda. Así llegó Guaicaipuro Cuauhtemoc, mascota creada por Derek Riggs que, en principio, fue concebida sólo para la carátula de el álbum Cuauhtemoc, pero poco a poco "Guaica" fue ganando aceptación entre los fans hasta convertirse en mascota oficial del grupo. En principio, "Guaica" es una cacique indígena, resultado de la mezcla de todas las tribus que poblaron el continente antes de la llegada del hombre blanco, que ha regresado para reclamar todos esos asuntos que aún estan pendiente, desde el saqueo de sus tierras, hasta la violación y genocidio de su gente.

Los bosquejos iniciales de "Guaica" fueron basados en el ya famoso Eddie, mascota de la agrupación británica Iron Maiden, y aunque se puede notar cierto parecido en los personajes, las acciones que representan no pueden ser más diferentes.


Kraken y Paul Gillman - Hijos del Sur - Gillmanfest 2007